影像视觉
影像视觉
我们通常会发现地平线总是被放置在画面的中央位置,我提到了我在最初接触风光摄影时所犯的五大错误
影像视觉 2020-01-02 21:44

图片 1

俗话说金无足赤 人无完人,即便是最最顶级的摄影师也并不能完全避免不出现任何错误。不过有些摄影师的确是天赋异禀,甚至在他碰到相机的那一刻,就已经知道了怎样做才是最好的,然而这毕竟只是极少数人才能做到的事。对于绝大多数刚刚入门的新摄影师来说,我们需要付出一些努力来让一切走上正轨。下面是一些初学者经常犯的错误,学会如何去规避他们,将会让你的摄影技术和照片更上一层楼。

在开始接触新事物时犯错是我们学习过程中必经的一步,越早认识到错误并改正,我们就越能够快速地成长并且进步,对于摄影这种强调实操性的艺术形式来说更是如此。那么,对于风光摄影领域的菜鸟来说,最容易出现的又有哪些错误呢?摄影师MARK DENNEY为我们进行了总结,并告诉我们怎么做才能避免犯错:

图片 2

当我第一次开始接触风光摄影时,我确实犯了很多错误,但当时我并没有意识到这一点,所以在之后的拍摄中我一遍又一遍地重复这些错误。在这个教程中,我提到了我在最初接触风光摄影时所犯的五大错误,希望你能够在其中找到自己同样犯过的错误并以比我更快的速度纠正它。

1、一招鲜吃遍天

错误1:平淡而令人困惑的构图

当我们回看自己所拍摄的照片时,我们通常会发现地平线总是被放置在画面的中央位置,这是一个新手常犯的错误。当然,并不是说我们不可以这样做,但如果总是这样的话你自己不会厌烦吗?问题在于有时候将照片一分为二,往往会让欣赏者面对照片时手足无措、不知重点为何。在拍摄风光摄影作品,或是任何带有水平线的作品时,把水平线放置在画面三分之一处的位置能够取得更好的效果,要知道三分构图法是每个摄影师必备的一大构图原则。随着逐渐深入摄影,你会发现它无处不在。

在我刚开始拍摄风光摄影作品时,大部分照片都是沉闷和令人困惑的构图。下面这张图片是缺少主体的典型示例,主体到底是前景中的岩石?中间的岛屿?还是从顶部垂下的棕榈叶?缺乏明确的主体可能会让观众对他们在照片中应该关注的内容感到困惑。

在拍摄特定主题的目标时,例如人物摄影,我们也可以将图片的主体放置在画面纵向三分之一的位置。至于到底在画面的哪一边,我们可以通过不断尝试再确定更好的构图位置,要知道经验是成为杰出摄影师的关键。

下面这张图则与上面那张完全相反。这张照片的主体非常明显,那就是通往灯塔的木板路。我更喜欢具有明确主体的简单构图,这张照片就很对我胃口。

2、画面中的部分元素对主体造成了干扰

下面这张照片与画面景深、层次有关。我记得当我第一次拍摄它时,我为这张图片感到自豪,但是当我现在再回想起来,我才意识到它实际在视觉上是多么的扁平,并没有强烈的前景元素。

通常在摄影时我们会有意无意地将一些与拍摄主题无关的因素纳入到画面之中,而更为糟糕的是,这些因素还对拍摄主体造成了视觉上的干扰,比如说一些杂乱的灌木或是划过画面的光斑。特别是对于处女座的完美主义者来说,在画面中看到这些恐怕多多少少都会感到不爽。

这张小溪的照片就包含了更大的纵深感,因为其中有多个前景、中景、背景元素可以吸引观众,从而创造出三维感。

3、因构图不善造成主体损失

错误2:忽略你的测光表

试想一下,当你兴冲冲地把为友人拍摄的旅游纪念照拿给他欣赏时,他却诧异地问道:“你为什么切掉了我的脚?”或许直到此时你才焕然大悟,自己在拍摄时根本就没有注意到这一点。

注意测光表或是直方图不仅能够帮助我们确保画面中没有过度曝光的部分,更重要的是能够帮助我们更好地理解曝光三角形以及光圈、快门和ISO是如何协调工作的。

图片 3

错误3:在强光下拍摄

这种情况在初学者中十分常见,被切掉的部分或许不一定是脚,也可能会是某人的手,甚至是头。这种情况自然也会发生在风光摄影和建筑摄影中。解决这一问题的关键在于我们要去学会如何审视我们的拍摄主体,并且确保在构图时将精力集中于他们身上。即便是不得不要有所取舍,我们也要让这种分割显得更为自然一些。

如果你是一位初学者,可能还不能够深刻地认识到正午强烈的光线对照片的影响,下面这张图就是一个很好的例子。这张照片是在日落后约20分钟左右的时间拍摄的。

图片 4

相同的场景,在日落前90分钟拍摄的效果就完全不同。

4、天真地认为拥有好器材就能一步登天

错误4:太过关注自己的设备

人们常说真正决定摄影水平高低的是镜头后面的那个头。拥有一部好的相机并不等于我们就不需要去学习摄影,也不等于我们可以拍摄出与器材同等水准的照片。要知道那些拍摄出惊艳作品的摄影师们,基本都有一些共同点,例如掌握了构图的原则,并且了解如何恰当地使用他们的相机。

我曾经花费很多时间研究“究竟哪个才是更好的相机”,而不是不断练习并且学习相机的基本原理。在第一年的风光摄影生涯中,我仅仅在几个月内就完成了从尼康3200相机到索尼a7R II相机的跨越。事后来看,我倒是更希望自己能保留我的尼康相机,然后节省这数千美元,并将这笔钱花在去新的地方旅行上,这样我就可以练习我新学到的摄影技巧了。这样我就不仅能在旅行中拍到更好的照片,而且更重要的是,我将获得永生难忘的宝贵经历。

5、忽略照片中的背景部分

错误5:总是“站着”拍摄

以下图为例,图中的树木就像是从人物的头上长出来似的。与上一中情况类似,我们需要考虑到画面中的各个要素,只需稍稍调整一下构图,将树木移到画面的边缘位置;或者调整光圈的大小,弱化背景,我们就能将这种疑惑消除。

只要我们意识到自己正在做这件事,它就是一个最容易克服的错误。当第一次来到上图中的这个湖边时,我只是将相机放在我的包里,花尽可能多的时间四处走动,熟悉位置,然后再决定该在哪里拍摄。一旦确定了构图,我就会努力寻找最佳角度来拍摄我想象中的画面。现在我不再会一来到拍摄地就拿出相机并将三脚架展开至与视线水平的位置了,不是再笔直地站着,而是会尝试多走走、以多种角度拍摄。

6、以寻常角度拍摄单一物体

修正错误其实并不难,难的是我们对错误视而不见或是干脆忽视它。这可能会导致我们在较长时间内反复出现相同的错误,从而减缓自己在新的领域中前进的速度。

我们常常会看到人们这样拍摄一座建筑物,他们会走到建筑的正前方,然后从正中间的位置拍摄一张照片,之后一走了之。有时候我们需要换个角度看问题,尝试以低角度或者高角度从建筑的一侧进行拍摄。不要害怕浪费快门,只有多多尝试,你才能了解哪些角度是独特的,那些角度是平凡的。再次强调,经验是王道。

转载须知:未经授权禁止转载!联系邮箱:biz@nphoto.net

图片 5

7、手握利器,却不知如何恰当使用

随着数码影像技术的飞速发展,如今的相机可以做到许多事情,不过前提是不要选择全自动模式,否则你有可能会错过许多功能,要知道了解你的相机是一件至关重要的事情。虽然以现在的相机水平,自动挡也能够在一定情况下获得不错的结果,但是如果你掌握了如何运用光圈、快门以及ISO,你将会在摄影创作中掌握更多的控制权。而一旦能够熟练运用以上这些基本功能,你就可以开始尝试探索一些例如长曝、HDR等更为高级的功能了。当你知道如何发挥出相机的全部潜力时,也就是摄影世界向你敞开大门之日。

8、不给相机足够多的时间

我曾经遇到过这种情况,一次我把相机交给我的朋友并让他帮我拍一些照片,结果当我回到家检查相片时,我发现他拍的照片基本上都糊了。我意识到问题应该出在他按快门按得太急了,没有给相机留出足够多的对焦时间。在拍摄前,我们需要了解相机的对焦系统并且给相机足够的时间来完成对焦。虽说大部分相机的对焦速度都比较快,但并不意味着这种快可以让你随便按快门,如果你真的很急,那么尼康D5这类相机也许更适合你。

9、忘记检查相机设定

对于新手来说,他们总是习惯于将相机设定在一种状态中,然后用同一种设定去应对所有的拍摄环境,因为他们总是忘记在下一次拍摄前重新调整相机设定。如此一来,直到新手们在电脑上回看照片时,他们才发现由于机身设定不正确而使自己一天的努力付之东流。再举个例子,有一次我外出进行一个为期四天的拍摄工作,但在拍摄过程中我发现自己的照片时而过曝,时而又曝光不足,直到第三天我才发现这是因为我一直都在使用之前设定的包围曝光模式。

养成查看相机设定的好习惯,能够确保你的拍摄不会因为相机问题而毁于一旦。在拍摄前确认拍摄模式是手动、快门优先、光圈优先,还是全自动模式,除此之外还要留意ISO设定。在外出前确认相机里装有存储卡,不要像我一样直到拿起相机时才忽然发现没带卡。为以防万一,你也可以在相机包里放一张备用的存储卡。

10、永远不把相机竖过来用

你通常会在摄影新手身上看到的一个共同点就是他们极少运用竖构图,他们总是习惯于以常规的横向方式持握相机进行拍摄。实际上,我们大可不必如此钟情于横向构图,特别是在拍摄一些特定物体或场景时,换个方向能够取得更好的效果。当你在拍摄照片时,试着把相机转换到拍摄人像的模式,也就是所谓的竖构图,然后看看是否可以得到更好的结果。

11、不寻求帮助

永远不要害怕提问。通常摄影师们都很愿意为他人提供必要的帮助,当然也不要连珠炮似的问个不停,总结几个核心的问题进行咨询无伤大雅。

12、保持镇静,不要恐慌

对于一个摄影新手来说,遇到自己无法理解和解决的问题是再正常不过的了,因此我们不需要为此感到恐慌。先冷静地分析一下可能会出现问题的地方,光圈、快门以及ISO是最先应该被考虑的影响因素,除此以外再花些时间检查相机的其他设置。大多数情况下,我们都能够自己解决问题。